Vincent van Gogh

Mezi nejvýznamnější osobnosti světového umění 19. století dnes nepochybně patří nizozemský malíř, jenž se za svého života uznání nedočkal a nakonec, vlivem duševní choroby, spáchal sebevraždu. Kdo by v současnosti neznal Vincenta van Gogha či jeho slavné obrazy Slunečnice, autoportrét s uříznutým uchem či Hvězdná noc?

Začátky

Životní příběh Vincenta van Gogha se začal psát 30. března 1853 v Groot Zundert, v severním Brabantsku, v Nizozemsku. Byl jedním z pěti dětí kalvínského pastora Theodora, nejsilnější vztah měl s o čtyři roky mladším Theem, jenž mu bude později pomáhat materiálně i duchovně.

První pracovní zkušenost zažívá v sedmnácti letech ve slavné Goupilově galerii v Haagu. O dva roky později napíše první dopis Theovi, celkem jich mladšímu bratrovi napíše přibližně 650.

Jako příručí galerie se dostává do Londýna či Paříže. V roce 1876 tuto činnost opouští ve snaze stát se pastorem a dva roky studuje teologii. Usadí se mezi nejnuznější horníky v belgické uhelné pánvi Borinage, kde učí děti horníků číst a psát, vyučuje katechismus, pečuje o nemocné a ve volných chvílích kreslí většinou přírodu.

Svůj po své smrti první známý obraz Jedlíci brambor namaloval v době, kdy mu zemřel otec Theodor. Selská atmosféra plátna je prosycena neskonalým smutkem. Dominuje tvrdá, syrová, bezútěšná bída.

Pobyt v Paříži a Arles

V březnu 1886 odjíždí Vincent k bratru Theovi do Paříže, který vedl francouzskou filiálku Goupilovy galerie. Chce se stát malířem a proto se zapisuje se do kursu akademického malíře historických námětů Cormona, v němž se setkal se začínajícím malířem Henrim Toulouse-Lautrccem.

Oba se rozhodnou kurz ukončit, neboť jim nedokáže splnit jejich očekávání. Díky Theovi se setkává s díly impresionistů a poznává se s Gauguinem. Z impresionismu je nadšený jen krátce, hledá vlastní cestu ve snaze zdůraznit barvu. V únoru 1888 odjel z Paříže do Arles.

Dodal-li Gauguin barvě nový smysl výrazový, povýšil ji Vincent van Gogh na svébytný prostředek malířského výrazu v ohnivé svítivosti nemíšených barev. Vyšel z popisného realismu a malby temné, prošel neoimpresionismem, aniž by nabyl uspokojení v tečkovitém rozkládání barvy a začal utvářet obrazy z hustých a pastósních tahů štětce, napitého čistými barvami, z jejichž harmonií i disharmonií těžil výrazové prostředky.

V Arles maloval van Gogh krajiny, úseky ulic, interiéry a zátiší v žhavé barevnosti linií a ploch, v strhující expresivní exaltaci. Toto visionářské přepodstatnění zrakového vjemu posunulo malířství těsně k pomezí, na němž se začalo rozvíjet ve 20. století.

V Arles chtěl Vincent van Gogh vytvořit velké malířské středisko, a proto požádal Gauguina, s nímž ho pojilo velké přátelství a obdiv, aby přijel. Radost ze společného života a tvorby však netrvala dlouho. Po roztržkách si van Gogh v záchvatu šílenství uříznul ucho a Gauguin se rozhodl odjet.

Nervová porucha a slavná díla

Vincent van Gogh trpěl nervovou poruchou, nikdo si však není jist, o jaké konkrétní onemocnění šlo. Byl hospitalizován v psychiatrické léčebně v Arles a v Saint-Rémy-de-Provence.

Neustále pracoval, za svůj 37 letý život vytvořil přibližně 900 maleb a 1100 kreseb. Mezi nejznámější van Goghova díla patří například:

Nejznámější van Goghova díla

• Ložnice v Arles (1888)
• Slunečnice (National Gallery, Londýn, 1888)
• Terasa kavárny v noci (1888)
• Červená vinice (1888)
• Zvedací most u Arles (1888)
• Hvězdná noc (1889)
• Kosatce (1889)
• Váza s dvanácti slunečnicemi (1889)
• Autoportrét s uříznutým uchem (1889)
• Portrét doktora Gacheta (1890)
• Havrani nad obilným polem (1890)

Jediný prodaný obraz za života

Bratr Theo mu nadále posílá peníze a pokouší se vystavovat jeho obrazy v Salónu nezávislých. V roce 1890 se prodal jediný obraz za Vincentova života – Červená vinice. Tehdy ho svěřil do péče doktoru Gachetovi.

Jeho stav se však nelepšil. V červnu se van Gogh pokusil spáchat sebevraždu zastřelením a krátce na to zemřel. Jeho posledním obrazem zůstaly Vrány nad obilným polem.

Posmrtná sláva

Uznání přišlo brzy po jeho smrti. Jako první van Gogha docenili Němci, kteří mu v letech 1905–1906 zorganizovali řadu výstav od Hamburku až po Berlín. Velký ohlas měla výstava „Nezávislí umělci a jejich přátelé" v Kolíně nad Rýnem roku 1912.

Známý kritik umění Paul Cassirer tehdy prohlásil van Gogha za předchůdce německého expresionismu. V současné době zaujímají některé z Goghových děl vysokou pozici v seznamu nejdražších maleb na světě.

30. března 1987 byl prodán Goghův obraz Kosatce za tehdy rekordních 53,9 milionu dolarů a 15. května 1990 zlomil jeho Portrét doktora Gacheta další rekord, když se ho podařilo prodat za 82,5 milionů dolarů.

Muzeum Vincenta van Gogha

Dílo Vincenta van Gogha se nachází v řadě světových muzeích a galeriích. V Amsterdamu existuje od roku 1973 Van Goghovo muzeum (Van Gogh museum), které vlastní více než 200 obrazů a 400 kreseb ze všech období jeho tvorby, mimo jiné slavné obrazy Jedlíci brambor, Ložnice v Arles nebo jednu z verzí Slunečnic. Muzeum patří mezi 25 nejnavštěvovanějších na celém světě.

Na závěr si dovolím citát Cámille Pissarra. „Ten člověk se musel bud' zbláznit nebo nás všechny překonat; netušil jsem, že pravdivé budou obě tyto hypotézy.“

20 zajímavostí o Vincent Van Gogh

• Vincent van Gogh se narodil v roce 1853 v Nizozemsku a zemřel v roce 1890 ve věku 37 let.
• Van Gogh je nejznámější pro své expresivní obrazy, které často zobrazují krajiny, květiny a portréty.
• Malování začal v roce 1880 ve věku 27 let, ačkoli předtím pracoval jako obchodník se uměním a učitel.
• Během svého života prodal pouze jeden obraz - "Červený vincent" - který byl prodán za života pouze za malou částku.
• Van Goghova kariéra byla velmi krátká, trvala pouze 10 let.
• Za tu dobu vytvořil více než 900 obrazů a 1 100 kreseb.
• Jeho obrazy jsou známé svými jasnými barvami a tlustými tahy štětcem.
• Van Gogh trpěl psychickými problémy po většinu svého života a několikrát byl hospitalizován.
• Během jedné z jeho hospitalizací si odřízl ucho.
• Van Gogh zemřel na sebevraždu, když mu bylo pouhých 37 let.
• Jeho díla měla velký vliv na vývoj moderního umění, zejména na impresionismus a postimpresionismus.
• Některé z jeho nejznámějších obrazů zahrnují "Slunečnice", "Nocní kavárna", "Hvězdná noc" a "Irises".
• Van Goghův styl se vyvíjel během jeho krátké kariéry a v jeho pozdějších dílech se často objevuje více temných a depresivních témat.
• Van Gogh trávil velkou část svého života v Nizozemsku, ale také žil a pracoval ve Francii.
• Jeho bratr Theo byl jeho velkým patronem a podporoval ho během jeho umělecké kariéry.
• Van Goghova díla jsou dnes velmi ceněná a jeho obrazy se prodávají za miliony dolarů.
• V roce 1990 byla v Amsterdamu otevřena muzeum Van Gogh, které představuje jednu z největších sbírek Vincentových děl na světě.
• Van Goghovy obrazy jsou kritiky často interpretovány jako výraz jeho vlastních emocí a psychických stavů.
• Vincent van Gogh se nevzdělával na umělecké škole a jeho styl malování byl vlastní a originální.
• Van Goghův život a dílo jsou dodnes velmi inspirativní pro mnoho lidí a jeho obrazy jsou často považovány za klasiku moderního umění.

Vincent Van Gogh a jeho obraz Slunečnice

Vincent van Gogh je jedním z nejslavnějších umělců všech dob a jeho obrazy jsou známé po celém světě. Jeho obraz "Slunečnice" je jedním z nejikoničtějších uměleckých děl a je dodnes velmi populární. Tento obraz zobrazuje slunečnice v květinové nádobě, přičemž každá květina je namalována s jasnými barvami a tlustými tahy štětcem.

Tento obraz byl původně namalován v roce 1888 ve městě Arles v jižní Francii, kde van Gogh strávil několik let svého života. Právě zde našel inspiraci pro mnoho svých nejslavnějších děl, včetně "Slunečnic". Van Goghův styl se v té době již vyvinul k jeho charakteristickému postimpresionistickému stylu, a to se projevilo i na tomto obraze.

Pro van Gogha byly slunečnice symbolem života a radosti, což se může odrážet i v jeho obraze. Jeho obrazy často zobrazují přírodu a květiny, jako je tento obraz, a ukazují jeho lásku k přírodě. Slunečnice jsou zobrazeny v plné kráse, každá květina s vlastním charakterem a osobností.

Van Goghovy obrazy jsou často interpretovány jako výraz jeho vlastních emocí a psychických stavů. Jeho použití silných barev a tlustých tahů štětcem může ukázat na jeho vnitřní emoce a způsob, jakým se s nimi vypořádával. Tento obraz může ukázat na jeho radost a lásku k přírodě, ale také na jeho touhu po kráse a [KEYWORD:261]harmonii.[/KEYWORD:261]

Vincent Van Gogh a jeho obraz Hvězdná noc

Vincent van Gogh je jedním z nejslavnějších malířů všech dob a jeho obrazy jsou dnes velmi ceněné a populární. Jeho obraz "Hvězdná noc" je jedním z jeho nejznámějších děl a je často považován za klasiku moderního umění.

Tento obraz byl původně namalován v roce 1889, kdy van Gogh pobýval v léčebně v Saint-Rémy-de-Provence ve Francii. Obraz zobrazuje malé městečko se zvlněnými kopci a hvězdnou oblohu nad ním. Hvězdná obloha je vyobrazena silnými tahy štětcem, a tím vytváří působivý dojem.

Pro van Gogha byla hvězdná obloha symbolem krásy a harmonie, a to se může odrážet i v jeho obraze. Jeho použití silných barev a tlustých tahů štětcem může ukázat na jeho vnitřní emoce a touhu po kráse a harmonii. Obraz "Hvězdná noc" může také ukázat na jeho vnitřní boj s psychickými problémy, které ho trápily po většinu jeho života.

Van Goghovo dílo bylo v době jeho života velmi neuznané a byl považován za šílence, což vedlo k jeho psychickým problémům a nakonec k jeho sebevraždě v roce 1890. Nicméně, po jeho smrti bylo jeho dílo přijato s velkým uznáním a respektem, a jeho obrazy jsou dnes považovány za klasiku moderního umění.

Vincent Van Gogh a jeho odříznuté ucho

Vincent van Gogh je znám nejen svými krásnými obrazy, ale i svými neobvyklými a kontroverzními kousky, jako je jeho odříznuté ucho. Van Gogh si své ucho odřízl v roce 1888, když trpěl těžkou depresí a vnitřními konflikty.

Tento incident byl předmětem mnoha diskusí a spekulací, co vedlo van Gogha k takovému radikálnímu činu. Někteří historici umění tvrdí, že byl šokován, když se dozvěděl o sňatku svého bratra, jeho nejbližšího přítele a podporovatele. Jiní spekulují, že byl v té době v psychickém rozpoložení a učinil takový krok v momentu zoufalství.

I přes tuto tragickou událost však van Gogh pokračoval ve své umělecké práci a vytvořil mnoho důležitých obrazů, včetně "Hvězdné noci" a "Slunečnic". Jeho odvaha a vynikající umělecká práce mu přinesla uznání po celém světě, i když během jeho života nebyl uznáván jako významný umělec.

Van Goghovo odříznuté ucho bylo také inspirací pro mnoho dalších umělců, včetně Salvador Daliho a Andyho Warhola. Tyto umělecké kousky často ukazují na význam a symboliku, kterou má toto neobvyklé gesto pro uměleckou komunitu.

Vincent van Gogh: jeho umělecký styl a techniky

Vincent van Gogh je znám svými krásnými obrazy a neobvyklým stylem malování, který ho odlišuje od jiných umělců. Jeho umělecký styl se vyvinul během jeho života a byl ovlivněn různými uměleckými směry, jako jsou impresionismus a postimpresionismus.

Jedním z charakteristických znaků van Goghova stylu jsou silné a živé barvy. Van Gogh často používal primární barvy, jako jsou modrá, žlutá a červená, které byly překvapivě světlé a silné. Jeho použití barev bylo výjimečné, jelikož v té době byly barvy obvykle používány mnohem subtilněji.

Dalším charakteristickým prvkem van Goghova stylu jsou silné a expresivní tahy štětcem. Jeho obrazy nebyly vytvářeny klasickou technikou malby, ale silnými tahy štětcem, které dávají obrazům pohyb a dynamiku. Van Goghovo používání tlustých tahů štětcem bylo převratné v době, kdy se obrazy vytvářely jemnými a klasickými technikami malby.

Kromě toho van Gogh často maloval venku, což mu umožnilo zachytit krásu přírody a okolní krajiny. Jeho obrazy jsou proto plné světla, stínů a barev, které byly přirozeně přítomné v krajině.

Vincent van Gogh a jeho psychické problémy

Vincent van Gogh je známý nejen svými krásnými obrazy, ale i svými těžkými psychickými problémy, které ho trápily po většinu jeho života. Van Gogh trpěl depresemi, úzkostí a záchvaty neklidu, což se často projevovalo v jeho uměleckém díle.

V roce 1888 si van Gogh odřízl své ucho během záchvatu neklidu, což ukazuje na jeho těžkou psychickou krizi. Jeho psychické problémy mohly být způsobeny různými faktory, jako jsou finanční a osobní problémy, nedostatek uznaní a náročné rodinné vztahy.

Van Goghovy psychické problémy ovlivnily jeho uměleckou tvorbu a byly často zrcadlem jeho vnitřních emocí a stavů mysli. Jeho obrazy jsou proto plné silných emocí a výrazů, které ukazují na jeho boj s duševními problémy.

Navzdory svým psychickým problémům van Gogh pokračoval ve své umělecké práci a vytvořil mnoho důležitých obrazů, které se staly klasikou moderního umění. Jeho odvaha a tvrdá práce přinesly uznání po celém světě, i když během jeho života nebyl uznáván jako významný umělec.

Van Goghův příběh ukazuje, že psychické problémy mohou být těžké, ale nemusí nás omezovat. Jeho umělecká práce je důkazem toho, že i v těžkých dobách můžeme nalézt krásu a inspiraci.

Vincent van Gogh: jeho cesty a inspirace

Vincent van Gogh byl nejen vynikajícím umělcem, ale také cestovatelem, který procestoval mnoho zemí a zachytil krásu různých krajin a kultur ve svých obrazech. Jeho cesty byly pro něj nejen inspirací pro jeho uměleckou tvorbu, ale také příležitostí pro rozvoj jeho osobnosti a přemýšlení o světě.

Van Goghovy cesty začaly v jeho mladých letech, kdy pracoval jako obchodník v umělecké galerii v Nizozemsku. Později cestoval po Belgie, Francii, Anglii a Německu, kde se setkal s různými umělci a vystavoval své obrazy.

Van Gogh se vždy zajímal o přírodu a krajinu, a to se projevilo i v jeho umělecké tvorbě. Jeho obrazy jsou plné světla, stínů a barev, které byly přirozeně přítomné v krajině. Jeho cesty mu také umožnily poznat různé kultury a způsoby života, což ovlivnilo jeho umělecký styl a přemýšlení.

Další inspirací pro van Gogha byli jeho bratr Theo a jeho přátelé umělci, jako byli Paul Gauguin a Émile Bernard. Jeho vztahy s těmito umělci a společné diskuze o umění a filozofii mu pomohly rozvíjet svou uměleckou tvorbu.

Vincent van Gogh a jeho vztah k přírodě a krajině

Vincent van Gogh byl velkým obdivovatelem přírody a krajin, což se projevilo v mnoha jeho obrazech. Jeho obrazy jsou plné světla, barev a detailů, které ukazují na jeho lásku a respekt k přírodě.

Van Gogh často maloval venku, což mu umožnilo přímý kontakt s přírodou a okolní krajinou. Jeho obrazy jsou proto plné detailů a přesných zobrazení přírodních motivů, jako jsou stromy, květiny a krajiny.

Dalším charakteristickým prvkem van Goghova vztahu k přírodě a krajině bylo jeho použití barev. Jeho obrazy jsou plné živých barev, které dokonale zachycují atmosféru a náladu daného místa. Jeho použití barev bylo tak výjimečné, že jeho obrazy jsou často považovány za jedny z nejkrásnějších v historii umění.

Van Goghův vztah k přírodě a krajině byl také ovlivněn jeho náboženskými a filozofickými názory. Van Gogh věřil, že příroda a zvířata mají duši a že je třeba je respektovat a chránit.

Vincent van Gogh a jeho vztah k náboženství a spirituality

Vincent van Gogh byl nejen vynikajícím umělcem, ale také člověkem hlubokých náboženských a spirituálních zájmů. Jeho vztah k náboženství a spirituality byl zřejmý nejen v jeho osobním životě, ale také v jeho umělecké tvorbě.

Van Gogh byl vychován v protestantské rodině a v mládí se zajímal o teologii a náboženství. Jeho náboženské zájmy se projevily i v jeho umělecké tvorbě, zejména v období, kdy pobýval v Nuenenu v Nizozemsku. V té době maloval místní venkovský kostel a vytvořil řadu obrazů s biblickými tématy, jako je například Poslední večeře.

Van Goghův vztah k spirituality byl také ovlivněn jeho touhou po vnitřním klidu a harmonii. Jeho zájem o spirituality a filozofii ho vedl k tomu, aby četl díla takových autorů jako byli William Blake a Leo Tolstoj.

Van Goghovy obrazy jsou také často považovány za velmi spirituální a emocionální. Jeho použití barev a světla vytváří silné a intenzivní nálady a emoce, což může být chápáno jako projev jeho vnitřního světa.

Vincent van Gogh a jeho vliv na moderní umění

Vincent van Gogh je jedním z nejuznávanějších a nejvlivnějších umělců v historii umění. Jeho práce měly obrovský vliv na moderní umění a jeho odkaz přetrvává dodnes.

Jeden z van Goghových nejvýznamnějších přínosů pro moderní umění spočívá v jeho použití barev. Jeho obrazy jsou plné intenzivních a kontrastních barev, což bylo v té době velmi neobvyklé a novátorské. Jeho použití barev mělo vliv na modernistické umělce jako jsou například Matisse nebo Kandinsky.

Dalším významným van Goghovým přínosem pro moderní umění bylo jeho použití expresionistických technik. Jeho obrazy jsou plné emocí, které jsou vyjádřeny přesné štětcové tahy, výrazné linie a dramatické světelné efekty. Tyto techniky měly vliv na expresionistické umělce, jako byli například Edvard Munch nebo Franz Marc.

Van Gogh také ovlivnil moderní umění svým přístupem k uměleckému výrazu. Jeho obrazy jsou plné osobnosti a originality, která je přirozeně vyjádřena v jeho intenzivním použití barev a expresivních technik. Jeho individualita a originalita inspirovala mnoho umělců a umožnila jim najít vlastní umělecký výraz.

Van Goghovy obrazy se také staly ikonami moderního umění. Jeho Slunečnice nebo Hvězdná noc jsou dnes známé po celém světě a jsou často používány jako symboly moderního umění.

Vincent van Gogh: jeho vztah s bratrem Theem

Vincent van Gogh byl velmi blízký se svým bratrem Theem. Tento vztah byl pro ně oba velmi důležitý a ovlivnil mnoho aspektů jejich života a umělecké tvorby.

Vincent a Theo byli spolu od dětství velmi blízcí. Theo byl vždy Vincentovým hlavním podporovatelem, finančním sponzorem a přítelem. Byl to Theo, kdo poskytoval Vincentovi peníze na jeho uměleckou tvorbu a umožňoval mu tak naplno se věnovat malování.

Vincentovo a Theoovo přátelství bylo velmi silné a vztah mezi nimi byl plný emocí. Oba bratři si psali dopisy, ve kterých si vyjadřovali své pocity, sny a plány. Tyto dopisy se později staly důležitým zdrojem informací o Vincentově životě a tvorbě.

Vztah mezi Vincentem a Theem také ovlivnil Vincentovu uměleckou tvorbu. Vincentova kariéra byla poznamenána řadou neúspěchů a kritiky, ale Theo mu vždy stál po boku a podporoval ho v jeho uměleckém snažení. Díky tomuto vztahu měl Vincent více možností pro prezentaci svých obrazů a setkal se s dalšími umělci a kritiky, kteří ovlivnili jeho uměleckou tvorbu.

Bohužel, Theo zemřel krátce po Vincentovi. Vincent zemřel v roce 1890 a Theo pouhé dva roky poté. Ztráta bratra byla pro Vincenta velmi těžká a měla negativní dopad na jeho psychické zdraví.

Nicméně, Theův vliv na Vincenta přetrvává dodnes. Po jejich smrti Vincentova díla získala uznání a slávu, kterou si Theo vždy přál. Theo byl také zodpovědný za sbírku Vincentových děl, která byla později předána do muzea v Amsterdamu, kde jsou nyní vystavena.

Vincent van Gogh: jeho místo v historii umění

Vincent van Gogh je jedním z nejvýznamnějších umělců v historii umění. Jeho tvorba se stala symbolem moderního umění a jeho vliv na umění přetrvává dodnes.

Van Goghova tvorba byla velmi originální a inovativní. Jeho použití barev a expresivních technik bylo neobvyklé a novátorské v jeho době. Van Gogh byl jedním z prvních umělců, kteří se začali zabývat emocionálním výrazem v umění. Jeho obrazy jsou plné intenzivních emocí a silných nálad, které jsou vyjádřeny pomocí barev, linii a světelných efektů.

Van Goghova umělecká kariéra byla velmi krátká, ale i tak stihl vytvořit mnoho děl, která jsou dnes považována za ikony moderního umění. Jeho Slunečnice nebo Hvězdná noc jsou dnes známé po celém světě a jsou často používány jako symboly moderního umění.

Van Goghova tvorba nebyla v jeho době příliš uznávána. Byl považován za divného a excentrického umělce, jehož práce nebyla příliš ceněna. Nicméně, po jeho smrti se situace změnila. Jeho obrazy získaly na hodnotě a uznání a dnes jsou považovány za některé z nejvýznamnějších děl v historii umění.

Van Goghův vliv na umění je nepopiratelný. Jeho použití barev a expresivních technik mělo vliv na modernistické umělce jako byli například Matisse nebo Kandinsky. Jeho originalita a individualita inspirovala mnoho dalších umělců, kteří hledali vlastní umělecký výraz.

Van Gogh je také považován za jednoho z nejznámějších a nejvýznamnějších umělců v historii umění. Jeho díla jsou vystavována po celém světě a jsou stále velmi ceněna a uznávána. Van Goghovo místo v historii umění je tedy nezpochybnitelné a jeho vliv na umění přetrvává dodnes.

Přejeme Vám příjemný den.

Máme pro Vás odměnu:

Pokladnice šperků